大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是绿色环保的物品怎么画的问题，于是小编就整理了2个相关介绍绿色环保的物品怎么画的解答，让我们一起看看吧。
怎么在网络上卖绘画作品？
我从三个方面给你建议：
1.首先，绘画作品本身必须是优质的。不管卖什么产品，产品是核心竞争力。
2.其次，你可以根据自身的***优势，看适合在什么网络平台来销售。如：淘宝，京东，微信，头条，快鱼，抖音等等，选最适合自己的。
3.产品的包装，物流问题，也必须提前考虑。因绘画艺术品，不能折，不能打湿等问题，自己做包装的时候，必须考虑到产品的特殊性。
怎么在网络上卖绘画作品？
我来说一个我的作品在网上被卖到布鲁塞尔的经历。
我是前几年在北京创作作品，半混不混的在当代艺术圈。一边创作，一边也和其他艺术家一样投递作品，看展览，认识策展人。那个时候还没有微信什么的，线上还没有现在这么丰富。一般都是线下通过展览来销售作品。
有个别的一些网站可以录入作品，一个名字对应这个人的作品，留一些联系方式。我也会找到这些网站去上传作品。其实大部分作用都不大。我是突然有一天收到电子邮件，英文全是英文，大概意思就是写了一些喜欢我的一张作品（下面贴图那张），问怎么能买。我一开始以为是个骗子，随便回了回。紧接着他又发了几次邮件，我这才相信这人。是个布鲁塞尔的工薪阶层，我当时给他的价格是rmb6000，大小大概是60x80，这位小哥还是分期购买的。当时我也不知道怎么收他这个汇款，还研究了一下，后来是办的光大银行的卡，汇款给我的。还有点小插曲，因为我给他的价格是光画的价格，当时木箱包装的制作和国际快递费非常高，后来和他说的时候，还出现了我一点点小尴尬。但最后还是比较美满。我在画框后面粘了几个中国硬币寄给他作为纪念。
现在网络如此发达，推荐机制也如此对标，各种***社交软件，我觉得你只要把作品弄弄好，有自己的风格。总会有人愿意购买你的作品。多渠道推广自己的作品。坚持积累。
我没有在网络上卖过画，但是我知道有许多平台是可以出售你自己的作品的，但大多是要求你的作品是原创的，有时候你在贴吧和微信公众平台上发你的画如果好的话自然而然会有人联系你的，酒香不怕巷子深，画好你还愁卖不出去吗？
我认为以今天移动互联网的发展程度来看，网络卖画最好的途径就是短***领域。
传统的电商渠道无外乎淘宝、京东，加之后来崛起的拼多多，这些渠道深耕市场多年，非常成熟，用户基数庞大，用户忠诚度依赖度都相对较高，几乎在市场上形成了垄断地位，其中的商家早已做大做强，对于后来者，很难撼动其地位，与之竞争！
短***领域这几年可以说是风头无俩，抖音、快手作为国内最大的两个短***平台，疯狂的收割着国民的时间，无论年龄、地域、性别，学历等，通通被短***俘获！
为了更好的吸引用户，增加用户粘性，以及扩大利润，各大平台都推出了各种政策，其中力度最大的当数直播卖货，有些头部用户一场直播销售额高达数千万，其中的利润可想而知。
用过这些***的人都知道，非常多的用户在自己的账号里销售产品，一个作品上了热门，粉丝数会急剧增加，同时商品销售量也会增加，这是多赢的局面。
现在在网上卖画，完全可以利用好短***平台，把自己平时绘画的过程记录下来，做成短***，只要足够优质，涨粉的同时卖画根本不是问题。
短***可以说是目前运营成本最低、运作难度最低、传播效率最高的模式！
网络卖画第一重要的就是对自己的作品“定价要准确”。对每个画家来说，只要是真正耗费自己心血的作品，确实是像自己的孩子一般，舍不得***，这是很正常的思维。但是事态并不是以我们自己的主观愿望来发展的。很多时候，即使你满心虔诚的投入创作，耗费了你所有的心血，限于实力、名声、经济环境、机遇、画风等多方面因素，大多时候，画价是不会达到您的理想值的。这就需要我们在走入市场之前要做好充足的心理准备。
然后，选择一个稳妥靠谱的网络平台:
完善平台个人信息，个人头像很重要，接下来高质量的图片，一张清晰能代表自己风格的照片，是获取好感第一步。
完善个人履历即资历，哪年生，哪里人，毕业院校，信息时代让人快速建立圈子的情感认同是非常重要的，展览、获奖、被谁收藏；展现一下你的专业和市场认可度，这是判断一个艺术家有没有前途的重要指标！上传作品年代尺寸，品相来源要诚实，这些都是和价格有所联系的，既然希望交易达成，诚实诚信很重要！作品主图一定要清晰，绘画作品的肌理感、个人签名处、甚至是画卷背面都可以来几张特写，细节越多，越容易让人产生信任感。如果是雕塑、装置等，可以在不同角度、不同光源、不同场景下多拍几张！艺术市场最重要的就是信心，不断完善，形成个人明确风格，并有一定数量的艺术家，买家会更有信心，成交量才会比较大。要不断更新，你的不断创作证明了创造力！
我模仿别人画的不错，可自己画就不知道画些什么，怎么办？
你好亲，很开心回答你的问题
临摹别人的画画得不错，但是自己创作，就无从下笔
怎么办？
照搬照抄一幅画，原封不动地临摹一幅画，而临摹完一幅画结束之后，你什么都没学到，你的画功还是没有得到提升，那么你的临摹是没有意义的
临摹时，应该主动地临摹，思考这幅画临摹完之后能给你什么样的灵感和启发
比如画家伊丽莎白勒布伦的作品《戴草帽的自画像》
深受巴洛克画家鲁本斯作品《苏珊娜·伦登肖像》的启发和影响
你临摹完一幅画之后，可以借鉴画中的构图，色彩，造型，再创作一幅作品，但是不要照搬照抄
谢谢你的提问和邀请。你的提问是一个学习和创作的关系的。根据你“临摹还可以，自己画就不知道画些什么”来看，你是从临摹想进入创作，可能，你自己临摹了很长时间了，觉得自己完全可以“独立”工作了，结果一试，才知道创作真的不容易。
从临摹到创作，有这样两个问题需要解决。
一个问题是绘画的基本功一定要扎扎实实。没有很好的基本功，想创作是非常不容易的，包括对背景的处理，都有有明确的思想。
第二个问题是生活问题。如果我们画画，就知道画画画，一天到晚就是画，那也是创作不出作品的。
画家画画，都是有自己的思想生活，才去创作，没有生活，就没有画画的内容。所以，你才会感到画画技法已经不错了，但是，不知道画什么。
你的这个问题，也是很多青年的共同问题，所以，是有一定的代表性的绘画学习问题。因此。非常值得我们重视。
这里，由于你的问题主要是不知道画什么内容的问题，因此，我就从画家如何懂得生活谈起。
画家，必须有自己的生活。什么是生活？
其实生活很平常，即使是画一个***都是生活。例如，这个***应该是什么动作？是站着？还是坐下？
如果是站着，她站着在干嘛？脸部表情应该是什么？手如何摆放？那些背景符合她的生活环境？
“临摹别人的画可以画的不错，可是到自己独立画画的时候就找不着北了，不知道如何下笔了”，这是一些初学绘画者遇到的一个实际问题。
出现这个问题的主要原因，是因为临摹的思路和方法不对，把临摹当成了机械的模仿，而没有在临摹中开动脑筋，分析解读所临摹作品的构图是怎么回事，造型是怎么回事，光影色彩是怎么运用的，这幅画好在哪里？如果让自己画同样题材的画，自己有没有其它的创意和想法？
临摹不是简单的模仿，不是机械式的照搬，不是比葫芦画瓢。而是在临摹过程中经过大脑的思考，分析，在临摹过程中领悟他人作品的精妙所在，在临摹过程中形成自己的想法，这样才能在临摹中理解和消化所临摹作品的成功之处，逐步从临摹中走出来，不仅练习了技法，而且有了自己的想法，逐步形成独立创作的能力。
另外，要将临摹和写生结合起来，通过临摹，培养提高自己的绘画技法。通过写生，培养提高自己观察生活从生活中发现真善美的有价值东西的能力，开阔自己的创作视野，积累绘画创作的题材，丰富自己的创作思路和经验。俗话说，“熟能生巧”，临摹的多了，绘画的一些基本技巧也就娴熟了。俗话又说，“胸有成竹”。将临摹和写生结合起来，注意观察发现积累生活中可用于绘画创作的题材，这样，就不会在自己独立画画时感到心里空空，无处下笔了。
到此，以上就是小编对于绿色环保的物品怎么画的问题就介绍到这了，希望介绍关于绿色环保的物品怎么画的2点解答对大家有用。