大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于上海象外环保科技问题,于是小编就整理了2个相关介绍上海象外环保科技的解答,让我们一起看看吧。

  1. 现在网络上有哪些比较活跃的美术社交网站或者论坛?
  2. “再创造”也可以被当做是艺术吗?

现在网络上有哪些比较活跃的美术社交网站或者论坛?

作为一个骨灰级的图片收藏控,我补充3个吧,都是最顶尖的,应该也够用了。

前两个是国外的,需要***,语言不是问题,浏览器自动翻译网页,没有障碍。

上海象外环保科技,上海象外环保科技有限公司地址
(图片来源网络,侵删)

1.日本p站(pixiv),15年注册用户就达到2500万了,以插画,***,动漫二次元向为主。

虽然是日本的网站,但是在世界范围内的影响力非常的大。其中不乏东南亚,中国甚至欧美的很多优秀画师,都是p站的忠实用户,甚至p站的中文用户在没做限制之前达到了整个p站活跃用户的两成。

很多喜欢绘画和插画动漫二次元的爱好者(包括我),找图第一反应就是上p站,可想p站的地位和价值。

上海象外环保科技,上海象外环保科技有限公司地址
(图片来源网络,侵删)

你不仅能看到很多世界级的大触作品,也照样有各种小白画手发着歪瓜裂枣的绘画在和别人交流。

每一个水平的人,都能找到自己的存在感,并且不断进步,p站上只要坚持在画画的画师,几乎每一个,你能看到他前几年画作和最近画作的巨大水平差异,这才是最令人感动的,只要在画,没有放弃,就会有巨大的进步。

2.ArtStation是一个在线综合CG视觉艺术网站,集游戏电影、媒体和***等行业的主流艺术作品展示平台。在上面有很多神级的大触,高手遍地。而且作品类别众多,游戏、***、动画、***、建筑、工设、机甲……视觉艺术类的,真的是想看什么看什么。

上海象外环保科技,上海象外环保科技有限公司地址
(图片来源网络,侵删)

3.国内的:乐艺。

国内网站,直接搜索打开看下里面的绘画作品,你就知道水准很高。很多水平很高的画师。我就不再长篇介绍了。

中国美术网,普象设计,中国艺术家网...但是现在很多公众号比这些美术网之类的做的好太多了……还有就是西瓜***很多***的指导课程,艺术赏析都很到位……个人觉得没必要关注太多网站,以精为主……留几个好的常关注就行。

对于现在的美术学习者来说,我们现在处于一个高信息网络化的环境下,可以获得大数据带来的信息海洋。我们可以学习的途径越来越宽泛。想学习交流不仅可以通过线下去学习,也可以通过网络去获得更多的知识。而且随着5G的到来,知识的获取途径更加便捷,更加深度,更有利于学习者通过不同的学习渠道获得不一样的知识感受。而且今后通过网络自学成才也变得更加容易。随着智能化网络环境的到来,人们会过获得史无前例的学习体验,所以,选择优质的社交网站就能带来更多的知识感受。就目前网络上比较活跃的美术社交网站我推荐有以下几类:

第一类:艺术鉴赏网站:

  • 中国美术网
  • 国家美术网
  • 雅昌艺术网
  • 中华五千年

第二类:艺术收藏网站

  • 中国美术馆
  • 艺术眼
  • 中国画家网
  • 故宫博物院
  • 博雅艺术网

第三类:艺术高考网

  • 中国美术高考网
  • 51美术网
  • 美术宝***

第四类:书法

  • 中国书法家网
  • 书法空间
  • 中国书画交易中心
  • 艺术中国

第五类:少儿艺术类

  • 少儿美术网

总之随着网络技术发展,人们能够获取信息的途径越来越丰富多彩,无论是欣赏、收藏还是学习,都可以获取很多活跃的美术社交网站,学无止境艺海泛舟祝大家都能找到适合自己的网络社交平台。

我是谷风老师希望我的回答对您有所帮助

“再创造”也可以被当做是艺术吗?

我的回答是肯定的,再创造是艺术的重要途径之一。艺术再创造自古有之,比如后人学习模仿前人,甚至是直接拿来改造,都是对艺术的改变或生活,例如张大千模石涛达到了以***乱真的程度,有人认为这是作***,但对于艺术而言,这是很有效的学习,然后再转化成自己的风格,艺术价值并不被埋没,这也是再创造。吴冠中用我油画的表达语言重新画唐代名画《五牛图》,这也是再创造,是换一种形式,换一种心境再表达。艺术本来就没有固定的模式,探索与改变是艺术的生命力。再例如现在的装置艺术,很多是在利用生活中的废物,但艺术家赋予了新的生命和功能,这也是艺术性再创造。艺术再创造是对平凡与普通的升华,在艺术家眼里世间任何事物都是艺术的,都是有价值的,关键是有一颗艺术的心。


再创造,是艺术必须要经历的一层境界。

这里需要两种情况

1,再创造,是指在良好继承传统的情况下的创新,艺术的生命要具备成长的动力就必须具有继承与发展的动态势能 ,很显然,没有继承就无从发展,之所以那么多伟大的艺术家,是因为他们都站在了前人的肩膀上,才有了自己新的高度,就好比自然界中的黄金分割数一样,也叫斐波那契数列即0,1,2,3,5,8,…… 后面的数是前面的相邻两数的和,代表每一个数都包含了以往数字内容。恰好说明了继承与发展的道理。道德经第四十二章,也提到,到生一,一生二,二生三,三生万物,万物……。可见事物发展更新迭代有这个基本规律。这是纵向上遵循的规律。

2,再创造,有可能是另辟蹊径,现实中我们往往限于自身及客观条件,无法进行顺利的继承与发展,但是却可以迂回乃至曲折的独辟蹊径在创新的赛道上弯道超车到达大路。这种跳跃式发展就是一种再创造。也就是说,在通往艺术本真的彼岸有不同的路径可循,不同的艺术表现形式 ,这就是横向上给了创新的空间。

综上,再创造是必须的,但是有纵向横向两种创造的途径,艺术家只有找到适合自己的那条路才能够实现自己的价值,发现艺术本真的实质,给世间创造更多的美。

音乐需要通过演奏、演唱才能为人们所感知而产生艺术效果。音乐表演如同戏剧表演一样,是一种艺术的再创造,这种再创造包含着表演者对作品的再理解,对作者艺术表现意图的再领会和技术、艺术上的再处理、再发挥。同时,从审美的角度来看,音乐艺术的最终实现,还需落在欣赏者头脑之中,因此,不仅演奏者的思想、修养、性格、阅历等对乐曲的理解和表现有直接影响,欣赏者的再创造对感受乐曲的影响也是很大的,欣赏者对乐曲所做出的解释更为广泛多样。因此,音乐表现既有稳定性的一面,又有演绎性的一面。

创造就是艺术,艺术是什么?

艺术是一个抽象的概念,个人理解艺术是一个“动词”艺术是一个过程,这个过程总共分三个部分。

第一部分“思想“不管是哪种形式的艺术创作,都有一个初始的想法想要表达出去,思想是艺术的灵魂。

第二部分“媒介“他是传达的工具,文学艺术的媒介,就是他的文章。画家的媒介就是他的绘画作品。雕塑家的媒介就是他的雕塑作品。***、音乐,等等艺术形式都有他的媒介用于传达作者的思想。媒介是艺术的身体。

第三部分就是“接收”不管是何种形式的艺术都要有观众,绘画要有人看,音乐要有人听……

( 作者思想---媒介传达---观者接收 )这个过程就是艺术过程,创造与再创造都属于艺术的媒介部分。以上都是本人从艺以来的一些心得体会,只代表我个人的观点,如有不对的地方就请略过吧

艺术、艺术、艺术,艺术创作是一个不断模仿的过程,可以这么理解,模仿的越形象逼真,证明艺术造诣越高,当然了,描摹大自然也叫模仿,这是艺术的第一次创作,在艺术领域中,把对同一件艺术作品的模仿,也就是第二次创作叫做“再创造”,那么“再创造”也可以被当做是艺术吗?

具备一定条件的“再创造”也是一种艺术

关于“再创造”的含义,开篇已经简单说明了,把对同一件艺术作品的模仿,称之为“再创造”,但要把这模仿称之为“再创造”,是有一定条件的,并不是说生搬硬套的模仿就叫“再创造”,而是要有属于自己的个人风格在里面,或多或少都行,这样的模仿才能称之为“再创造”,

经过上述的说明,就容易理解了,具备个人风格元素的“再创造”可以称之为艺术,比如当代画家曾梵志用现代艺术的手法对欧洲文艺复兴时期天才艺术家达芬奇的画作《最后的晚餐》进行了“再创造”,同样的场景,只是画中人物形象不同而已,添加了较为时尚幽默风趣的元素,

其实,只要仔细留意就可以发现古今中外很多艺术作品都是存在“再创造”的迹象,不只是绘画艺术,还有音乐、书法等等,就以书法来说吧,书法艺术从古至今都是一个临摹模仿的传承过程,很多书法家都是集众之所长,而后添加自己的风格,自成一家之风,

总体而言,“再创造”的作品要成为艺术,条件是非常苛刻的,要避免和原作品的相似度过高,缺少独自的风格特色,变成高仿的赝品,“再创造”是继承原有作品的艺术文化基础之上,融入新的风格元素,“再创造”的作品和原作品是有很多相交之处的,就好比,不同流派的油画,相互之间是“你中有我,我中有你”的关系。

到此,以上就是小编对于上海象外环保科技的问题就介绍到这了,希望介绍关于上海象外环保科技的2点解答对大家有用。